第179章 发展计划
作者:此时糊涂仙   我是锦鲤中奖之后回到老家最新章节     
    回到家的几个人,热热闹闹的开始讨论小桃姐的这个提议。
    李富贵仔仔细细的给小桃姐做了详细的计划。供大家参考一下。
    一、市场风险:竞争与喜好的双重挑战
    随着互联网的普及,网剧市场呈现出爆发式增长,海量作品每年如潮水般涌入各大平台。
    这一方面意味着广阔的受众群体,另一方面也造成了残酷的竞争局面。
    小鱼姐、小桃姐团队筹备的类似tvb风格的网剧,虽有独特创意,但要在众多竞品中脱颖而出绝非易事。
    当下观众的喜好瞬息万变,口味愈发挑剔。
    科幻题材虽热门,但观众对特效质量、剧情逻辑、人物塑造等方面有着极高要求。
    从市场反馈来看,每年都有大量科幻网剧因特效“五毛”、剧情拖沓、人设单薄而口碑扑街,沦为无人问津的“炮灰”。
    即使是一些有大ip加持、明星阵容豪华的作品,也可能因为无法精准契合观众当下的兴趣点,高开低走,损失惨重。
    如果组织这个团队的网剧作为新人新作,没有自带流量的ip和大牌明星引流,一旦对市场喜好把握稍有偏差,就可能面临上线后反响平平,难以收回成本的困境。
    而且,平台的选择与合作也是一大难题。
    不同平台有不同的用户定位与内容需求,头部平台资源多、流量大,但竞争激烈,对网剧的质量、创新性要求极高,入驻门槛也相应较高;腰部及尾部平台虽然相对宽松,但流量有限,推广力度不足,即便作品上线,也可能石沉大海。
    如何在众多平台中找准契合自身作品风格、受众群体的那一个,达成互利共赢的合作,是摆在团队面前亟待解决的关键问题,稍有不慎,就会陷入作品“无处安放”或被平台“雪藏”的尴尬境地。
    二、创作风险:灵感与执行的艰难磨合
    剧本创作是网剧的根基,却也是充满风险的环节。小桃姐虽灵感迸发提出模仿《创战纪》风格创作网剧,可从构思到成型,困难重重。
    一方面,要在致敬经典与创新突破之间找到完美平衡并非易事。过度借鉴容易引发版权纠纷,被观众诟病抄袭;而过度追求创新,又可能背离原有的吸引受众的风格内核,导致“四不像”。
    李富贵对于小桃姐自己在撰写剧本时,常常为一个情节设置、人物对白纠结不已,既担心与某些电视剧雷同,又害怕失去那份让观众熟悉且喜爱的tvb风味。
    演员的挑选与表演同样是创作风险的关键节点。新人演员虽成本较低,可塑性强,但演技青涩,经验匮乏,在诠释复杂角色、驾驭大场面时可能力不从心。
    而资深演员身价不菲,若邀请过多,投资预算将大幅超支。
    在拍摄过程中,演员可能因对角色理解不同、个人状态不佳等因素,无法呈现出剧本预期的效果,频繁ng,影响拍摄进度,甚至导致拍摄周期延长,成本增加。
    例如,前阵子拍知否的时候,剧中有一场关键的情感爆发戏,年轻演员反复多次都无法精准地表达出角色内心的痛苦与挣扎,导演急得直挠头,拍摄进度一度停滞,这不仅浪费了人力、物力,还可能影响整个团队的创作士气。
    再者,拍摄场地、道具设备等硬件筹备也充满不确定性。
    为了营造科幻感十足的场景,团队需要寻找合适的废弃工厂、科技园区等进行改造,然而这些场地的租赁时长、租金价格、改造难度都需要精细核算。
    若改造过程中出现意外,如遇到场地产权纠纷、施工安全问题,或是道具设备因质量问题、技术故障影响拍摄,都会给创作进程带来极大阻碍,让前期投入付诸东流。
    三、资金风险:投入与回报的微妙平衡
    资金,是网剧投资的生命线,其风险贯穿始终。
    首先是预算超支风险,在筹备前期看似精细的预算规划,一旦进入实际操作阶段,往往漏洞百出。
    剧本创作过程中,若需要反复打磨、聘请外部编剧顾问,费用便会超出预期;演员方面,若临时更换人选、追加片酬,或是遇到演员违约纠纷,资金缺口将迅速拉大。拍摄过程中,天气异常导致拍摄延期,需要追加食宿成本;场地、道具使用出现损耗,额外的维修、更换费用也不容小觑。
    例如,原计划一个月拍完的外景戏份,因连续暴雨天气,延误了两周,剧组的食宿、设备租赁费用瞬间飙升,让原本就紧张的资金链愈发紧绷。
    资金回笼速度也是一大风险考量。网剧制作完成后,销售发行环节至关重要。若与发行商谈判不利,无法争取到较好的播出时段、分成比例,回款周期将被拉长。
    而且,市场反响不佳会直接影响广告植入、周边产品开发等二次盈利渠道。
    一些网剧上线后收视率低迷,广告商纷纷撤资,原本期望靠广告盈利填补成本的计划落空,周边产品更是无人问津,资金只能沉淀在作品中,难以回流,给投资人带来巨大损失。
    李富贵说道,我们虽手头有资金可投入,但面对这种种资金风险,一旦把控不当,也可能陷入资金泥沼,血本无归。
    四、政策风险:合规与创新的动态博弈
    影视行业受政策影响极大,网剧领域也不例外。随着行业的发展,相关政策法规不断完善,从内容审核到播出规范,都有严格要求。
    李富贵觉得如果团队的科幻网剧,涉及虚拟现实、人工智能等前沿科技元素,在内容呈现上需格外谨慎。
    一方面,不能出现与国家科技发展战略相悖、误导观众对科技认知的内容;另一方面,在伦理道德层面,如虚拟世界中的人性抉择、ai 与人类的关系等,要符合主流价值观,避免触碰敏感红线。
    审核标准的动态变化也给项目带来不确定性。政策法规会随着社会发展、舆论导向而调整,一部筹备初期看似合规的网剧,可能在拍摄完成送审时,因政策风向转变而需要大幅修改甚至无法通过审核。
    例如,某些涉及软科幻、灵异元素的网剧,原本计划正常播出,却因政策对该类题材审核收紧,被要求删减关键情节、重新配音,严重影响作品质量与上线进度,前期投入的资金与心血可能毁于一旦。这就要求团队在创作过程中,时刻关注政策动态,与监管部门保持良好沟通,确保作品既能展现创新魅力,又能稳稳落在合规的轨道上,顺利驶向市场,否则将面临“折戟沉沙”的命运。
    投资网剧犹如一场惊心动魄的冒险,小鱼姐、小桃姐和李富贵团队虽满怀憧憬,但每一步都踏在风险的刀刃上。唯有精准识别风险、科学应对,方能在网剧投资的荆棘路上闯出一条希望之路,让梦想照进现实,收获丰硕的果实。